Recherche en Pédagogie Musicale

SEMINAIRE 2012 : Les pratiques de l'action culturelle dans les structures de musiques actuelles

Prochain séminaire du Collectif RPM :

13,14 et 15 février 2012 aux Cuizines à Chelles (77)

L’action culturelle : analyse des pratiques dans les musiques actuelles.

 

Ce 15^ème séminaire du Collectif RPM aborde la question large des activités, missions et ambitions des acteurs des musiques actuelles en matière d’ « action culturelle ». En effet, ce concept est de plus en plus présent dans les missions de nos structures et recouvre des réalités très diverses : l’accès aux publics dits empêchés, les partenariats avec le milieu scolaire, le questionnement sur les musiques actuelles et les enfants… S’agit-il de reproduire la vision traditionnelle de l’action culturelle, c'est-à-dire la conquête de nouveaux publics ? Oeuvrons-nous pour d’autres finalités ? Utilisons-nous des procédures différentes ?

Ce séminaire s’appuiera sur le partage des convictions et des expériences professionnelles vécues par les participants, avec les témoignages d’invités et la mise en perspective d’une personnalité choisie.

Nous tâcherons plus particulièrement de cerner les questionnements à trois échelons :

• Du point de vue des artistes, quelle commande ? quelles compétences, quels retours d’expériences ?

• Du point de vue des nouveaux postes de « chargé d’action culturelle » qui se déploient dans nos lieux : un nouveau métier ?

• Du point de vue de la structure : comment l’ «action culturelle » s’inscrit dans le projet (culturel, artistique, philosophique,..) du lieu ?

Plus d'information par mail : contact@collectifrpm.org

Séminaire du Collectif RPM

« Construire, partager, évaluer le projet pédagogique »

 

A la CASA MUSICALE

L'ARSENAL - 1 rue Jean VIELLEDENT 66000 PERPIGNAN

les 28 février, 1 et 2 mars 2011

 

Note d'intention :

 

Ce séminaire du Collectif RPM sera l'occasion pour les participants de s'interroger sur les différentes étapes qui rythment la conception du projet pédagogique au sein de structures publiques ou privées dédiées à l'apprentissage musical.

 

De sa genèse à son questionnement nécessaire dans le temps par les différentes équipes en charge de sa mise en place, comment le projet évolue-t-il ?

Quelles sont les personnes qui contribuent à son évaluation et, le cas échéant, à son développement ?

Comment les attentes et les besoins identifiés du public sont-ils pris en compte dans l'offre pédagogique ?

La logique de partenariat sur un territoire peut-elle être une alternative au projet pédagogique pour une réelle prise en compte de la diversité des apprentissages ?

 

Ce séminaire du Collectif RPM aura pour objet de tenter d'apporter des éléments de réponses grâce au partage d'expériences mais aussi par le débat en ateliers thématiques pouvant amener un prolongement naturel à ces questions.

 

Déroulement :

 

Lundi 28 février :

 

Accueil des participants à 14h00.

 

Après-midi :

Séance plénière d'introduction

Présentation du séminaire

Tour de table de présentation des participants

Témoignages de porteurs de projets pédagogiques présentant une diversité d’approche

 

Mardi 1er Mars :

Matin : Production collective en atelier thématique (Discussions/échanges) – 9h30-13h30

Midi : déjeuner à la CASA

Après-midi : Restitution des ateliers + apports méthodologiques 14h30 - 21h

 

Mercredi 2 Mars :

Restitution et Bilan final  (9h30 – 12h00)

 

Intervenants (sous réserve de modification) :

Philippe Fabre, Karim Bennani (Trempolino), Stéphane Blanchon (Directeur Affaires Culturelles Ville d'Ambarès & Lagrave), David Konopnicki (Coordinateur Musiques Actuelles CRD Clamart)

 

Contact :

Thibaut KRZEWINA (COLLECTIF RPM) – 06 33 32 83 70 – thibaut@collectifrpm.org

Hervé PARENT (La CASA MUSICALE) – 04 68 62 17 22

Actions Culturelles et structures d'accompagnement des pratiques musicales : Quelles actions pour quelle culture ?

Actions Culturelles et structures d'accompagnement des pratiques musicales :

Quelles actions pour quelle culture ?

Rencontre proposée par le Collectif RPM (Recherche Pédagogie Musicale)

le 17 janvier 2011 de 10h à 17h au Centre musical Fleury Goutte d'Or-Barbara

(1 rue Fleury 75018 Paris - Métro : Barbès-Rochechouart)

Les structures dédiées aux musiques actuelles ont accompagné les différentes évolutions des pratiques musicales en identifiant les besoins émergents du public, des usagers et des artistes. A ce titre, elles ont mis en place depuis plusieurs années des projets d'action culturelle afin de répondre à ces nouvelles demandes.

Comment l'action culturelle s'est-elle historiquement imposée à ces structures ?

Quels étaient les concepts initiaux de l'action culturelle visant à créer du lien entre les artistes et le public ?

Les projets d'action culturelle au sein des structures dédiées aux musiques actuelles se déclinent-ils de la même façon que pour d'autres champs esthétiques ?

Cette journée rencontre sera l'occasion de croiser un certain nombre de point de vue significatifs sur ces questions et d'apporter des éclairages divers sur la notion d'action culturelle dans les structures d'accompagnement des pratiques musicales.

Intervenants (Liste provisoire sous réserve de confirmation) :

• Jean-Claude Wallach (Consultant spécialisé dans les politiques publiques de l'art et de la culture. Auteur de «La culture pour qui ?»).

• Philippe Teillet (Maître de conférences en sciences politiques, responsable des masters "Direction de projets culturels" à l’Institut d’Études Politiques de Grenoble).

• Fernand Esteves (Délégué Général de l'UFFEJ, formateur et chargé d'études spécialisé dans l'histoire et les enjeux des politiques culturelles).

• Michel Vallet (Directeur de la Casa Musicale – Perpignan).

• Vincent Priou (Directeur Trempolino - Nantes).

• Karim Bennani (Responsable des dispositifs d' accompagnement à Trempolino – Nantes).

 

Cette journée est organisée en partenariat avec le RIF* et la Fédurok* dans le cadre d'une étude nationale ayant pour objectif de dresser un état des lieux des actions culturelles développées par les structures dédiées aux musiques actuelles. Cette journée-rencontre sera l'occasion de faire une présentation du lancement de cette étude.

* RIF : Confédération de réseaux départementaux de lieux de Musiques Actuelles/Amplifiées en Ile-de-France

* Fédurok : Fédération Nationale de lieux de Musiques Actuelles/Amplifiées

Une participation de 15€ sera demandée aux personnes inscrites.

Un buffet sera servi sur place le midi.

Pour recevoir un bulletin d'inscription, envoyer un mail à l'adresse suivante : contact@collectifrpm.org (Attention, nombre de places limitées)

Formation Formateur 2011 « Transmettre, accompagner, enseigner les musiques actuelles »

FORMATION FORMATEUR

« Transmettre, accompagner, enseigner les musiques actuelles »

Inscriptions ouvertes !

Du 10 janvier au 11 mai 2011

Objectifs :

La formation professionnelle proposée s’adresse à des musiciens ou intervenants désireux d’accompagner la pratique musicale auprès des musiciens amateurs ou professionnels. Le programme proposé est au service du projet professionnel des stagiaires, il a pour objectif d’appréhender l’environnement spécifique des musiques actuelles dans un rapport à la pédagogie, à la transmission et à l’accompagnement.

Public concerné :

Les personnes travaillant sur des projets “musiques actuelles” dans le cadre d’écoles de musique ou de lieux de pratiques (locaux de répétition, salles de diffusion, centres socioculturels...) et les musiciens engagés dans une activité artistique qui souhaitent acquérir les outils pédagogiques et méthodologiques dans une perspective de diversification des activités ou de reconversion professionnelle.

Déroulement de la formation :

La formation se déroule en 5 modules de 3 jours soit 15 jours de formation.

Modalités d’inscriptions : 

Pour être candidat à cette formation, il faut être musicien ou être en charge de dispositifs pédagogiques, avoir une bonne connaissance et une implication significative dans le secteur des musiques actuelles ou être en situation d’avoir à développer un projet musiques actuelles au sein d’un établissement.

La sélection des candidats se fera sur dossier et sur entretien si nécessaire.

Les dossiers finalisés d’inscription et de prise en charge doivent être retournés impérativement à Trempolino pour le 1er décembre 2010.

Coût :

1 300€ (16,25€/heure) prise en charge possible au titre de la formation professionnelle (AFDAS, employeur, DIF…)

Le programme détaillé est téléchargeable ici : 11_Formation_Formateur_RPM_2011

 

Renseignements et inscription :

TREMPOLINO (02 40 46 66 55)

Patricia Guyon, assistante de direction : patricia@trempo.com

Sandrine Nogue, administration formation : sandrine@trempo.com

 

Coordination pédagogique :

COLLECTIF RPM : contact@collectifrpm.org

Conférence : création musicale et technologie à Lyon - 1er Octobre

Conférence : création musicale et technologie

Intervenant : Louis Chrétiennot

Rendez-vous Vendredi 1er octobre 2010 à 18 h 30 à la bibliothèque de la
Part-Dieu. Entrée gratuite.

Présentation de la conférence

Le service public de l’enseignement musical en France

Compte-Rendu de la réunion d’information sur

le service public de l’enseignement musical en France

Histoire, grandes étapes, cadre, problématiques et enjeux

Mercredi 5 mai 2010, de 10h à 17h

à la Maison des Réseaux Artistiques et Culturels

Intervenant : Jean-Pierre Seyvos

Présentation de l'intervenant

Jean-Pierre Seyvos a d'abord suivi un parcours de musicien autodidacte dans une grande variété de courants musicaux avant de s’inscrire à l’âge adulte dans un conservatoire et d’obtenir un diplôme de concertiste classique. Il a ensuite été directeur d’une école de musique associative à Maisons-Laffitte (78) puis d’un conservatoire à Chilly-Mazarin (91). Enfin, il est devenu directeur-adjoint du Conservatoire National de Région de Poitiers (86) en charge de l'action culturelle, avant d’en prendre la direction quelques années plus tard. Ce parcours atypique l'amène à découvrir le service public sur le tard. Jean-Pierre Seyvos explique qu'il a découvert alors la possibilité de travailler sur le fond sans obligation de rentabilité immédiate, et compris que certaines lourdeurs administratives pouvaient être aussi les garde-fous de la démocratie. Il est aujourd'hui compositeur et responsable des Enseignements Artistiques au Conseil Régional d’Ile-de-France.

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Voici le document complet à télécharger : 10_CR_5mai_Info_Service_Public_Enseignement_Musical 

Polémique à la Villa Médicis : des points de vues divergents symptomatiques

Alors que deux artistes de musiques actuelles - Claire Diterzi et Magic Malik - ont été nommés futurs pensionnaires de la Villa Médicis pour la prochaine saison, des réactions, d’abord venues du milieu de la musique contemporaine, s’étendent peu à peu au secteur dans son ensemble et mettent en lumière des divergences de points de vue symptomatiques entre une certaine idée de "l'excellence" des musiques savantes et le développement des musiques dites populaires et amateurs. Pourtant, il apparait comme dangereux que ce débat qui oppose les genres et les différents "clochers" occulte la précarité qui guette aujourd'hui la musique et la création artistique dans son ensemble.

Politique Culturelle : Les nominations de musiciens "non-savants" à la Villa Médicis suscitent la polémique

Compte Rendu Assemblée Générale du Collectif RPM - 7 mai 2010

L'Assemblée Générale Ordinaire du Collectif RPM s'est déroulée le vendredi 7 mai 2010 à 14h à Paris.

Voici en téléchargement le Procès-Verbal de l'Assemblée Générale :  10_PV_AGO_RPM_2010

Du changement dans l'enseignement musical ?

Contribution de Louis Chrétiennot

en préparation du colloque organisé par le CEFEDEM Rhône-Alpes, les 1 & 2 avril 2010.

"Diffusion, création, médiation : être musicien aujourd'hui"

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Pour les acteurs et les structures qui sont reliés organiquement, c’est-à-dire institutionnellement à la “haute culture” et qui veulent faire autre chose que se livrer à la mono-industrie de l’excellence classique, il y a la crainte de voir disparaître leurs marges de manœuvre pour changer la définition et les formes de l’action cultuelle, ici l’enseignement musical. Cela concerne le Cefedem, mais aussi les rédacteurs du SOP et tous ceux qui, (moi le premier) dans l’institution, souhaitent voir changer les pratiques d’enseignement de la musique.

 

Juste en face, il y a les acteurs qui n’entrent pas dans le jeu des mass-medias tout en appartenant à la logique de légitimité culturelle que les mass-médias ont contribué à faire exister, acteurs qui se situent à la marge et qui tentent, eux aussi de leur côté, de faire évoluer le sens de l’histoire créée par ces mass-médias autrement que par l’obsession monomaniaque de l’audimat et la focalisation sur les chiffres de vente. Ces acteurs à la marge sont par exemple les “indés”, ou encore les fous de funk brésiliens décrits par Howard Becker¹ , les créateurs d’usage (le scratch, les raves), les inventeurs de nouveaux courants musicaux (le métal, le rap), bref toute une galaxie de genres et de gens qui s’ingénient à faire changer de visage ce qui est censé rester placé dans l’orbite de l’industrie du divertissement.

 

La situation laisse donc apparaître une convergence objective d’intérêts entre ces deux groupes qui ont en commun d’être laminés par les logiques dévorantes de ce Yalta entre culture de l’excellence et culture de l’audimat. Cependant, par leur histoire -je dirais même par l’histoire des objectifs qu’ils poursuivent-, ces deux groupes ne sont cependant pas tout à fait identiques et un réflexe de “scrupulosité² ”, comme dirait Jean-Claude Passeron, me fait penser qu’il faudrait à la fois avoir conscience de cela et se respecter mutuellement, c’est-à-dire permettre la prise en compte des différences plutôt que de se mettre dans un “grand tout” dans lequel les uns comme les autres risqueraient de ne pas se retrouver.

 

À ce titre, il pourrait par exemple sembler être une bonne idée de vouloir convertir les musiciens populaires à la logique d’excellence dont le Conservatoire de Paris a autrefois défini les modalités, mais ce serait prendre le risque de faire suivre à ces musiciens et aux genres musicaux qu’ils représentent les mêmes voies que la musique classique a subies : une déconnexion de ses fonctions comme de ses usages sociaux initiaux³ , en même temps qu’une transformation radicale de ses pratiques, par la focalisation sur une esthétique apparemment dégagée de la gangue du social, la sacralisation d’un répertoire, et une dégustation forcément savante des œuvres qui constituent le-dit répertoire. Exemple de ce genre de tentation : Apprendre à lire une partition à un rocker, on est d’accord pour dire que ça ne sert à rien dans la pratique réelle du rock, mais quand même, on est tenté par le fait de se dire que ça pourra toujours lui servir à quelque chose ...

 

Pour autant, cela ne veut pas dire qu’il faille abandonner toute aspiration à la qualité. Cela veut simplement dire qu’il faut redéfinir les critères de définition et d’évaluation de la qualité, dans le respect et l’intelligence des pratiques spécifiques à chaque genre musical, telles qu’elles préexistent avant leur entrée dans l’école de musique.

 

Il me semble que c’est à cette condition, qui jusque-là fut loin d’être respectée -(combien de fois les membres de Conservatoire de France, pensant sans doute que les écoles et conservatoires pourraient parfaitement se débrouiller sans elles, ont-ils refusé “d’ouvrir la porte” aux associations qui pourtant avaient défriché le terrain de la formation aux musiques actuelles ?)-, que nous pourrons travailler tous ensemble à faire évoluer les choses et infléchir les politiques publiques dans un sens plus favorable à l’ouverture et à la diversité des pratiques musicales ...

Louis Chrétiennot

 

1 Howard Becker, Le pouvoir de l’inertie, in la revue Enseigner la musique, p. 94 et 95. Ce texte est extrait de Howard Becker, Propos sur l’Art, p. 59 à 72, éd. L’Harmattan, Paris, 1999, traduction de Axel Nesme.

 

2 Jean-Claude Passeron, Le raisonnement sociologique, éd. Nathan, Paris, 1991, p. 296.

 

3 Lawrence W. Levine, Highbrow/Lowbrow.

Assemblée Générale Collectif RPM - Vendredi 7 Mai 2010

L'Assemblée Générale Ordinaire du Collectif RPM est fixée au vendredi 7 mai 2010 à 14h à Paris.

Adresse :
Maison des Réseaux artistiques et culturels
221, Rue de Belleville - 75019 PARIS

Le PV de cette AG sera disponible sur ce blog ainsi que les différents documents associatifs du collectif (Rapport d'activité 2009 - Projet 2010 etc)